七宝烧的制作过程同景泰蓝相似,即以金属为胎,用细细的金属丝掐成各种图案轮廓,将其烧焊在内胎上,然后再根据图案所需颜色涂点相应的珐琅釉料,精心烧制,最后镀光,整个制作过程需三十多道工序,其中主要工序有七道:制胎、掐丝、烧焊、点釉、烧釉、打磨、镀光。各道工序中最为细致复杂的是掐丝和点釉技术,而烧釉和打磨一般要经过多次。珐琅颜色比较多,主要有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色。一般来说,单色七宝烧较为少见。不过,也有透明釉七宝烧,即在经过艺术加工的金属坯胎上涂饰透明珐琅釉,经烘烧后露出胎上的花纹或图案。七宝烧的产地较多,其中最为著名的是京都地区。
七宝烧不等于景泰蓝,然而,一些人误认为七宝烧就是日本人称谓中国景泰蓝的翻译名词。其实七宝烧并不完全是景泰蓝。 七宝烧与景泰蓝不同处是:景泰蓝是以珐琅质做成,而珐琅质是不透明物体七宝烧是透明的釉。
七宝烧在日本传统工艺品中具有很高的地位。长期以来,日本人民一直将其作为馈赠亲朋好友的上选礼。
在我国的汉代,中国文化输入日本,特别是漆文化的渗透,日本本土的漆艺受到强烈影响。尤其是唐代鉴真和尚的六次东渡,众多随行的工艺匠师把漆艺的种子深深地播撒在了东瀛之国。日本漆艺工匠在此基础上发展出本国漆器特色:以金、银作为装饰花纹,即日本所谓的“莳绘”,以金、银屑加入漆液中,干后推光处理,显示出金银色泽,极尽华贵,有时并以螺钿、银丝嵌出花鸟草虫或吉祥图案。公元10世纪以后日本漆器逐渐形成独自的和式风格,并回流中国,受到中国皇帝的喜爱。清朝皇帝不但大量购买,还在宫廷专设洋漆作坊进行大量制作。而如今日本的漆器更是后来居上,成为了一个漆器大国。许多人都知道Japan是日本,但是Japan指的是漆器可就没有太多人知道。漆器已成为日本民族的一种象征。
日本的现代漆器,表现内容丰富多彩,表现手法也有许多创新。他们的漆器中即有能反映精致细腻的民族特点的元素,又有能反映时代特点的简洁、流畅、明快的与时代合拍的元素。虽然也是运用了日本传统的莳绘工艺,但其中融入了不少写意、抽象等非常现代的艺术技法。即使是表现富士山这样的传统内容,也加入了一些几何纹饰,使其更符合现代人审美情趣。
明治时代,日本的折扇成为畅销的贸易商品之一,出口欧洲不少国家。那时,扇子由纸面发展为绢面,很受人们欢迎。待到大正时代,扇子已成为庶民百姓的日常用品,而且在祭祀、宗教法会、民俗活动中广为使用。随着科学的发展,团扇和折扇的实用价值将逐日减少,他们将向工艺品和装饰品发展
日式牛肉火锅诞生于横滨,横滨人因受居住在当地的外国人的影响,用日本的酱油等传统佐料烹制牛肉料理,随后牛肉料理在日本开始受到广泛欢迎。你没有看错,确实是砂糖和酱油,砂糖可以用白糖或红糖,但据说红糖更正宗。日式牛肉火锅是日本料理的始祖,以牛肉为主料,配以白菜、大葱、胡萝卜、冬菇、豆腐、魔芋一起煮的料理,口味偏于清淡,但极重材料的营养搭配,对材料鲜度的要求十分严格,材料一定选用当地的,蘸料要以清香、不破坏原材料本味为目的。
动漫周边是个比较广义的概念,是指以游戏为载体,对其周边的潜在资源进行挖掘。包括以游戏为主概念的玩具、食品、饰品等等实物,同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。这些不同形式的产品,在游戏周围构成了一个庞大的产业链。在为游戏厂商带来游戏以外丰厚的利润的同时,也把游戏同制造业等传统行业紧密的结合在一起,推动着整个产业的向前发展。
在东京餐馆或旅馆里提供的几道精致菜肴中至少有一样是属于怀石料理。其原料取决于季节和区域国。日本人也愿意不远千里品尝各种地方风味,有时甚至花费毕生的时间遍尝各种地方风味食品(正宗的怀石料理价格不菲)。
怀石料理的工艺十分讲究,因此也是一种艺术享受。
如果一道美餐再配上宜人的背景,无论是白雪覆盖的高山还是美丽的海滨,那都是再进想不过的国。有些提供好一点的怀石料理的饭店成功地营造了这种气氛,无论外面环境如何,只要有绘画、插花、还有人造的假山流水,都可以烘手托怀石料理的愉悦气氛。
料理的用料一定要新鲜,当然、对于所有美食这一点都至关重要,再加上一份精美的菜单和一个技艺高超的厨师,你就可以充分享受日本料理的美味了。
怀石料理味道不在于添加的香料,它讲究的是食物自身的味道。日本料理讲究的是色、香、味俱全。但日本厨师并不刻意去创造独特风味,而是更注重食物的自然风味,并通过艺术加工尽量保持食物原料的自然色泽以取得好的视觉效果。