给我从日本带回来的土特产 去日本旅游带回家的特产

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

日本漆器在日本已经发展的很好。早在公元前二百多年中国的漆艺就开始流传到日本，由于地理环境相似，天然漆的资源丰富，日本也组织起了漆器生产，并逐渐形成了日本独特的漆艺行业。

在我国的汉代，中国文化输入日本，特别是漆文化的渗透，日本本土的漆艺受到强烈影响。尤其是唐代鉴真和尚的六次东渡，众多随行的工艺匠师把漆艺的种子深深地播撒在了东瀛之国。日本漆艺工匠在此基础上发展出本国漆器特色：以金、银作为装饰花纹，即日本所谓的“莳绘”，以金、银屑加入漆液中，干后推光处理，显示出金银色泽，极尽华贵，有时并以螺钿、银丝嵌出花鸟草虫或吉祥图案。公元10世纪以后日本漆器逐渐形成独自的和式风格，并回流中国，受到中国皇帝的喜爱。清朝皇帝不但大量购买，还在宫廷专设洋漆作坊进行大量制作。而如今日本的漆器更是后来居上，成为了一个漆器大国。许多人都知道Japan是日本，但是Japan指的是漆器可就没有太多人知道。漆器已成为日本民族的一种象征。

日本的现代漆器，表现内容丰富多彩，表现手法也有许多创新。他们的漆器中即有能反映精致细腻的民族特点的元素，又有能反映时代特点的简洁、流畅、明快的与时代合拍的元素。虽然也是运用了日本传统的莳绘工艺，但其中融入了不少写意、抽象等非常现代的艺术技法。即使是表现富士山这样的传统内容，也加入了一些几何纹饰，使其更符合现代人审美情趣。

近代以来，丽江纳西族男子服饰与邻近汉族的基本相同。一般说来，农村青壮年男子下地劳动多穿一排布扣的对襟衣，外罩羊皮坎肩，下着长裤，穿本地布鞋，免冠或打头帕（俗称“搭头”），腰束带子；平日或赶街时多穿汉式长布衫，戴毡帽。妇女服饰，则明显保留本民族特点。她们内穿汗衫，中穿右衽宽腰大袖的大褂，前幅及膝、后幅及胫，外加毛质或布质的坎肩，下穿长裤（下脚不缝边），打脚带，脚穿挑绣图案的布绒面、皮底船形绣花鞋，逢年过节才穿袜子或裹上脚布。衣服多为蓝、白、青三色，在领、袖、襟等处绣有花边。腰束百褶围腰。妇女下地劳动或外出走亲访友时，再披上羊皮披肩。披肩的制作颇为精巧，背面上端衬着黑平绒或黑色毛幅巾，其下用七对皮条穗订有并排的七个绣花小圆布圈（早先妇女披肩肩部还有两个较大的绣花圆布圈以代表日月），这种“披星戴月”的披肩，象征着纳西族妇女的勤劳。已婚妇女在头顶梳发打髻，戴圆形的纱帕（“古井”）；姑娘们则将发辫盘在脑后，戴布头巾或黑绒小帽。少数山区妇女，多着麻布衣裙。

泸沽湖云南一侧纳西族的服饰，与丽江纳西族有明显的差别。男女儿童13岁前均穿长衫，13岁行过成年礼（即女子穿裙子、男子穿裤子）后，他们才换上成人服装。成年妇女喜穿红、蓝、紫色的上衣，用彩色布条镶边，钉双排纽扣，穿浅蓝和白色衬里的双百褶裙，裙长及足背。她们还喜束红、黄色腰带，穿青布绣花鞋。青年男子头梳小辫，或盘在头顶或垂于脑后，壮年则戴自制青布小帽或皮帽。他们喜欢藏族服饰，如戴藏式呢帽，穿藏靴，佩铜、银质的大耳环，显得英姿骁勇。

新中国成立后，丽江纳西族的服饰有了较大变化，其趋势是向节省布料、便于劳动和工作的方向发展，且与汉族基本相同，只是姑娘们一般都还有一套民族服装。泸沽湖畔纳西族的服饰则变化不大。

贵州织金的-血豆腐等系列腊味食品系清代兵部尚书总督太子少保丁宝桢家乡对皇宫的贡品。每年腊月间，将山区农家的肥猪屠宰、切块成片加以秘方香料腌制而成，将猪血与酸汤豆腐揉捏成丸； 然后皆以独特的方法熏制，食之肥瘦相宜不腻，味美异香爽口，是享誉全国的地方之一。
贵州织金风味土制烟熏血豆腐忠于传统，用料考究，加工精细，质量上乘。是山外赤子倍加珍视的家乡美味，亲友之间馈赠表意的上佳礼品。备受前来国家级风景名胜区一一织金洞旅游观光的中外来客普遍赞赏。

南渡江的“美人鱼”

南渡江是一条横穿在两座大山之间的河流，冬天的南渡江，水流不是很充沛，静静的蜿蜒向南。在南渡江上，有一座拱桥，连接着公路，每每都要从此路过。桥的两边，坐落着几户农家小屋，我要说的南渡江的“美人鱼”就是在这里发现的。

大家一定奇怪了，南渡江的“美人鱼”是人还是物？又或者是不是生长在南渡江里的怪兽？呵呵

，它们确实是生活在南渡江里的，但是它们不是怪兽，它们是南渡江的居民在南渡江里打起来的小鱼。但是，我为什么要叫它们“美人鱼”呢？那就是有来由的了。

南渡江的“美人鱼”长约10厘米左右，浑身黑黑的，身形细长，曲线优美，行动敏捷，要抓到它们可要费点功夫。你会说，这跟普通的鱼类也没有什么区别。哼哼，那我就告诉你，南渡江的“美人鱼”不是美在外表上，而是美在用“美人鱼”熬制的那锅香浓的鱼汤上，美在南渡江美丽的景色上。

南渡江桥的西侧有一家餐馆，就在路边，一下车进门，餐馆的主人就热情的招待我们。为我们沏茶倒水，安排我们落座。因为是常客，所以

，主人知道我们都要些什么，当然就是这道“美人鱼”汤啦。主人把我们安排好后，就到厨房里忙碌起来。我常常就是在这个等待的时间里，端着一杯茶在窗前欣赏南渡江的美丽景色。人往高处走，水往低处流。所以我常常想，南渡江的水应该朝着南边汇入更大的河流然后到达海平面，融入大海。南渡江的四周都是挺拔险峻的高山

，非常险要，架在公路上的桥，就像一只轻盈的燕子，越越欲展翅飞翔的样子。若是遇到夏天，我一定会忍不住下到桥下去

，掬一捧清澈的河水，瞧一瞧水里欢蹦的鱼儿，唱一唱土家人民欢快的歌儿。常常在我遐想之际，店主人就已经开始招呼我们入座了。每每这时大家都迫不及待的围在了热气腾腾的火炉旁边。

刚开始，我对这鱼儿是很不以为然的。心想一个简陋的农家小院能做出什么像样的美味佳肴？初见这锅鱼汤的时候，我都没有把它放在心上。黑黑的十几条鱼整齐的堆放在锅里，都头朝里的堆成圆圈。围绕着它们的就是一锅跟牛奶质地差不多，但是又比起牛奶来有点发黄的汤。我们一起的罗哥还没有上米饭的时候就对店主人说：“给我多添一个碗和勺子！”当时，我就感到奇怪，罗哥就对我说：“他们这里的鱼汤是很不错的。”这下，我开始仔细的端详起这锅鱼汤来，它的汤虽然没有很多大厨标榜的奶白色，但是，看上去却是那么的自然而成，感觉它就应该是这样的。鱼肉被熬得酥香软烂，好像把自己都溶解在汤里，这时的汤就显得是那么的厚实而稳重。我带着试试的心情用小勺舀了一勺汤送入嘴里，我立刻被它的味道所折服。这汤里有鱼的鲜香，一口汤汁入嘴，让人觉得柔滑而细腻，香气在唇齿之间流串，让人感到无比的温暖和踏实。当你徐徐的把它吞进喉咙里时，嘴里又留下了一股子淡淡的苦味。这苦味让我觉得这汤更加的让人回味。之后，肯定不说大家都知道了，我也学着罗哥，刻意的另要了一只碗，因为我要把这汤喝个够。

酒饱饭足之后，大家又要启程了，我们坐上车，店主人也站在店门口为我们送行，她总是远远的站着，一直到我们的车转过一个弯再也看不见她。

人们常说，大隐隐于世。在很多人们忽略的地方，总是会带给人一些意想不到的惊喜，真正美丽的东西不是只存在于灯红酒绿的地方，在这青山环绕的地方，也有这让人久久不能忘却的情怀。

南渡江的“美人鱼”你觉得美吗？如果你有时间，路过南渡江时，不妨也来品味她的美，相信我，你一定不会后悔的！

“天下统一”酒

介绍： 是大阪城发烧友发明的一种良酒。是用一种稀有的、最适合酿酒的“雄町”米酿造的。酿好后立刻装入瓶内并储藏在凉爽的地窖里。此酒香味高雅、味道清醇，最适合在5-15oC时饮用。

在大阪城天守阁内的贩卖处有售。

蓝色玻璃球

介绍： “蓝色玻璃球”是曾用来装饰古代美索布达米亚贵族衣物的装饰物。在古代，经由丝绸之路传入日本，后在大阪得到发展。在此，依旧按照传统的方式制造，其图案世上独一无二的蓝色玻璃球是一种颇受欢迎的大阪纪念品。

在大阪城天守阁内的贩卖处有售。

日本人形是日本的一个有名的，也就是日本娃娃，具有很多种类。不同的娃娃表现了一个地区以及一定历史时期的特点。日本人形作为日本传统的民间美术，人形美术大约起源于日本的江户时代。经过数百年的发展，以其精巧的造型、华丽的服装和多样的发饰赢得人们的赞赏，成为日本人民喜爱的一种室内装饰品，也成为别国人了解日本的一种重要文化符号。人形的制作强调原创性，要真实，要有自己风格。每个娃娃应该有他/她自己的灵魂和性格。

古式僧房酒

介绍： 室町时代末期(约在16世纪中叶至后期)，在各地寺院纷纷酿造起一种名为“僧房酒”的好酒。幕府大将军尤其酷爱这种“僧房酒”。根据当时的记载，人们精心重现了这种酒，有一种香醇、甜美的味道，特别适于用做甜食酒或开胃酒。