绘画山西特产的图片大全集 山西特产创意画

是中条山最早熟的野生品种，大约在四月中下旬便成熟了，形状如同“人”字，两个连在一起，红胖胖亮晶晶，长在嫩绿叶的上方，一见它，就想摘一个塞到嘴里。

大楝是一种灌木，生长在朝阳的山坡上、水边、路边。每棵树主杆和树冠约1－1.5米左右，叶呈长圆型，二月初开紫白色小花，四月下旬成熟，味甜微苦。因山中地形复杂，阴阳高低有别，收成期长达二十天到一个月，所以有“山里婆娘不受穷，大楝败了五味红”之说。

山西腌菜有酵、酱制法。酵制的称酸菜，《周礼》称“菹”或“齑”（切碎腌），北魏《齐民要术》记有腌渍酸菜多种方法，山西民间有此传承。晋南村野，人们习惯将萝卜叶切碎，白萝卜擦丝，一层叶一层丝密密实实地压进缸里，于房檐下日月柔光的抚慰中和小雪大雪的冰冷里，慢慢地发酵成菜，直到冬至就可开吃。萝卜酸菜助消化、减油腻、调脾胃，苦日子里略加调拌配窝窝头，条件好一点与牛肉同炒佐白面馍馍，有时还包成饺子，融进一份生活从辛酸到香甜的记忆。

腌酸菜晋北民间多用长白菜。白菜古称“菘”，是菜之美者，有“春初早韭，秋末晚菘”（《南史》）之称。白菜好吃，但过冬不易，大同民间就制成酸窝菜：去黄叶、净水洗、开水烫，冷却后码进缸内，撒上花椒、红辣椒、小茴香、食盐等，注入凉白开水，再以净石压紧，放阴凉处发酵2个月即可食用，酸甜利口，清淡实惠。若以之氽白肉、煲鲤鱼，俱成佳味。雁北农户还腌制一种什锦酸菜，与德法洋人暗合，用甘蓝做原料，无处寻求杜松子，却掺入芹菜丝、胡萝卜丝，亦成其美。德法的酸甘蓝丝在法式大餐上，要配以熏猪蹄用金刀银叉来吃。雁北农户则水津津夹出几筷，就小米粥、山药蛋，闷头猛吃，有一股北路梆子的粗犷与豪气。

在晋中，平定黑豆叶腌酸菜从尧帝“黎藿之羹”（《中国历代御膳大观》）起，经过了那些“抱瓮聊度日，尝羹谋岁卒”（清代李正元《豆叶吟》）年代，已融入了家乡风土食俗的深厚感情。平定秋后做过冬准备，沤豆叶酸菜必为重要一项：采回豆叶，切丝氽透，凉水过凉，入大筐内上压青石挤干水分，然后再放入瓮里捣实，压上石头，添入清水、米汤待慢慢沤制。这样腌制的黑豆叶酸菜，可炒、可煮，败火消炎。当地人津津乐道的不只是菜，还有它的故事和诗文。

如果腌酸菜是过冬贮菜的古老真功夫，酱菜则已发展到专门制菜的大学问。山西做酱历史悠久，太原府酱、曲沃面酱、襄垣黑酱曾负盛名，为酱菜发展提供了基础。像大同红丝菜，原名“什香菜”，是老字号“庆和泉”酱坊的传统产品。每年秋天，该店将优质苤蓝去皮洗净，对角切成四块，一层苤蓝撒一层盐，码在池中腌制，6个月后取出切丝脱盐，入甜面酱中酱制15天，再将白酒、黄酒、鲜姜末倒入拌均，即成色亮、脆嫩、咸甜、醇香的佐餐小菜。

山西酱菜还有晋中的搅醋丝，相传源于明代，制法是白萝卜洗净，切成筷粗条状，置太阳下晒脱水分，再上笼蒸后晾凉，加酱油、醋搅拌，放在缸里密封半年。搅醋丝，色呈酱红、味含酸甜，口感软中带筋，配一碗细长的面条，既助食欲，又助消化。山西腌菜中名气最大的要数晋南临猗的酱玉瓜，1915年在巴拿马博览会上曾获金奖。这种以玉瓜和面酱为原料，经过半年腌制而成的酱菜，清脆爽口，曾畅销国内外，还远销日本和东南亚。但当四川榨菜跻身于世界三大腌菜之列，酱玉瓜却于市场踪声难觅，着实为山西人的一件憾事。即便像六必居、万新合这样的酱菜晋商老店，也扎根于北京、潼关，绽放它金字招牌的不落光辉。

红尘难掩晋俗风韵，洗去历史铅华的山西腌菜在返朴归真的文化潮中，正当崛起。想那文天祥后人文剑峰在英国开中餐馆，以一碟中国腌菜结识富孀而继承千万资产，是数十年“腌菜为媒”的敬老情谊。可见腌菜正如那“在水一方”的“伊人”，对老一代充满一份依恋的情怀，对新一代诉诸一份简洁的时尚，对事业未竟者是一份范仲淹“断齑划粥”、曹雪芹“冬噎酸齑”的励志。

若是烹字章章氽，必有腌文历历陈。诚如吾辈者当从宋代朱敦儒的 《朝中措》中品味一份腌菜的真谛：“先生馋病老难医。赤米餍晨炊。自种畦中白菜，腌成饔里黄薤。肥葱细点，香油慢焰，汤饼如丝。早晚一杯无害，神仙九转休痴。”

东丰县地处吉林省中南部、长白山余脉，是“五山一水四分田”半山区县份，属季风区中温带湿润气候，四季分明。县内土地肥沃，有机质含量高，适合农作物和经济作物的生长，素有“山区小粮仓之称”；林业生产在全省和全国久负盛名，森林面积达11.38万公顷，森林覆盖率42.07%，是全省林业先进县、全国百万亩人工林基地县之一、全国生态建设县之一。半山区的地理环境，为林品生长提供了良好的自然条件。

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

属落叶灌木，中条山区多野生，亦可人工栽植。枝条延长略呈蔓形。早春开花，花冠深黄色，干燥果实呈卵圆形，两端尖，多数纵裂为两瓣，长约五、六公分，粗约二、三公分。秋季采摘晒干入药。味苦，微寒，具有清热解毒，消肿散结，排脓之功效。

包烧，是西双版纳傣族特殊的一种烹饪食品的方法。用这种方法加工食品不用锅具，以天然绿叶——芭蕉叶或木冬叶(竹芋科植物)为烹饪工具，将欲烹饪的食物用鲜叶包裹，以火塘的炭火为热源，将食品烧熟。包烧这种方法，可加工小菜、水鲜、肉食
可包烧的蔬菜有野磨菇、野芋杆、南瓜尖、菜豆甜笋等。每包欲烧蔬菜的原料，需250~300克，加配青椒、鲜姜、蒜、芫荽。主料配料洗净，切碎，加适量食盐、味精拌匀，用芭蕉叶或叶包裹严实，用竹篾捆扎后焐在火塘的炭火之下，使其慢慢变熟。包烧的蔬菜，味鲜纯、香中略带辣味(不喜食辣味者，可不加青椒)，颇开胃，具有浓郁的乡野风味
包烧水鲜，可取鲜鱼鲜、鲜鳝鱼鲜虾作主要原料，重200克、300克均可。配料选取用适量烧热的青辣椒末或糊辣椒粉、蒜末、姜末、芫荽、苤菜。将欲包烧的水鲜收拾干净，配料切细，加入适量食盐、味精拌匀后，填入鱼和鳝鱼腹腔(鲜虾只需与配料拌匀)，也可用配料包住主料，用鲜芭蕉叶或叶包裹严实，用竹篾捆扎后焐于火塘内的炭火之下，至包内水鲜烧熟。包烧水鲜，菜包白绿相间，味鲜、香，水鲜原味浓醇
包烧肉类，可用禽肉、蓄肉、兽肉、为主料，用量一般为200克至300克。以青辣椒、姜、蒜、芫荽、苤菜为配料。肉料洗净剁细，配料洗净切末，加适量精盐、味精，将主配料调合均匀，用芭蕉叶或叶包成长15公分，宽10公分的肉包，用竹篾捆扎后焐于火塘的炭火之下烧熟。包烧肉类，由于有叶片包裹，营养物质不易散失，菜色褐红夹绿，味鲜、醇、香、辣，营养丰富。( 西双版纳)

贵州织金的-血豆腐等系列腊味食品系清代兵部尚书总督太子少保丁宝桢家乡对皇宫的贡品。每年腊月间，将山区农家的肥猪屠宰、切块成片加以秘方香料腌制而成，将猪血与酸汤豆腐揉捏成丸； 然后皆以独特的方法熏制，食之肥瘦相宜不腻，味美异香爽口，是享誉全国的地方之一。
贵州织金风味土制烟熏血豆腐忠于传统，用料考究，加工精细，质量上乘。是山外赤子倍加珍视的家乡美味，亲友之间馈赠表意的上佳礼品。备受前来国家级风景名胜区一一织金洞旅游观光的中外来客普遍赞赏。

固原小麦胚乳丰盛，麦粒皮厚、籽重、质量好，用它磨制的面粉粉质柔韧，尤其适合精制各种糕点和面条。固原人做面条的技术超群，擀、揪、拉、削、扯，样样在行。用小麦面粉炸制的馓子、油香等食品，金黄透亮，香脆可口，深得回族群众喜爱，是欢度“古尔邦节”、 “开斋节”等不可缺少的食品。汉族群众在定亲、送礼时也用小麦面粉蒸成大馒头，大馒头的顶端涂上红点，作为吉庆、祝福的象( 固原)

在山西历史上，砖雕在民居中的大量运用与晋商的崛起密切相关。经济富裕后的晋商竞相显贵夸富，兴起讲究建房规模和雕刻装饰，使得原来只用在宫廷、庙宇等建筑之上的砖雕进入民居。砖雕装饰大都采用民间喜闻乐见的形式，用借代、隐喻、比拟、谐音等手法传达吉祥寓意，表达人们对生命价值的关注、对家族兴旺的企盼、对富裕美满生活的向往、对自身社会地位的追求。民间工匠将这种具有丰富文化内涵与寓意深刻的美好祝愿赋予了丰富的想象力，将其绘出图案来，然后再按照图案与工艺程序进行制作。

作为民居建筑的重要装饰艺术，由精湛的技艺、深厚的文化内涵与独特的艺术手法熔铸而成的砖雕，清新质朴而又巧夺天工。砖雕对整座建筑起着点题作用，不仅突显着户主的身份和意趣爱好，也载负着各个时代不同的文化传承，留下了时代深深的烙印