功夫茶是哪个地方的特产 广东功夫茶哪个地方最有名

小站稻，以原产天津津南小站地区的优质粳米而名扬海内外。其米粒大而饱满，半透明没有粉白色的腹白。蒸干饭，无论软硬，不粘不连，犹如满碗珍珠，油江发亮。煮稀饭，无论稀稠，都是汤汁浓郁，散发着清香。吃在嘴里，细腻滑润，有咬劲。小站稻，不仅好看好吃，而且营养成分丰富，含有较高的蛋白质、赖氨酸、淀粉、脂肪等，容易使人吸收、消化，属于营养型的天然食品
( 天津)

东丰县地处吉林省中南部、长白山余脉，是“五山一水四分田”半山区县份，属季风区中温带湿润气候，四季分明。县内土地肥沃，有机质含量高，适合农作物和经济作物的生长，素有“山区小粮仓之称”；林业生产在全省和全国久负盛名，森林面积达11.38万公顷，森林覆盖率42.07%，是全省林业先进县、全国百万亩人工林基地县之一、全国生态建设县之一。半山区的地理环境，为林品生长提供了良好的自然条件。

中国是茶叶的故乡，中国又是饮茶大国。在饮茶艺术日渐淡化了的现代社会，潮州工夫茶却一直在散发着传统茶文化的清香。作家李国文在《粤海饮茶》中道：“尤其潮汕一带的工夫茶，更是深入人心。若论茶道，我们这茶的祖国，稍可与一衣带水的邻邦媲美的，也就是得靠潮汕人争回一点面子。”那末，能与日本茶道媲美的潮州工夫茶是什么样子?工夫茶的历史源流又在何处呢?这是一个曾经困扰过日本朋友的问题：“关于工夫茶的历史，我曾请教过中国学者，但也没有得到明确的解答。”(布目潮《中国茶文化的复兴》）

古代的工夫茶具最少须有“四宝”：小烘炉(白泥火炉)、玉书(赭褐色扁形烧水壶)、孟臣罐(宜兴紫砂茶罐)、若深杯(杯底镌有“若深珍藏”的茶杯)。清初与梁佩兰、屈大均合称“岭南三大家”的诗人陈恭尹写有一首《茶灶》诗：“白灶青铛子，潮州来者精。洁宜居近坐，小亦利随行。就隙邀风势，添泉战火声。寻常饥渴外，多事养浮生。”诗中所写的茶具，都是容易携带的小件，其中已有潮州出产的精致白色泥炉和青色的煮水铛。底镌“若深珍藏”的白地蓝花小瓷杯是康熙年间烧制的，现已贵若拱璧。到了乾隆时期，据俞蛟《梦厂杂著》记载：“炉形如截筒，高约一尺二三寸，以细白泥为主。壶出宜兴窑者最佳，圆体扁腹，努嘴曲柄，大者可受半升许。杯盘则花瓷居多……炉及壶盘各一，惟杯之数，视客之多寡，杯小而盘如满月。”当时还备有棕垫、纸扇、贮水瓶、茶洗等。这一茶具形式除炉子后来改用烽市红泥小炉外，大抵固定沿用到现代。工夫茶的泡饮有一套十分讲究的方式。首先是选水和用火工夫，水要用山泉，小炉木炭最好用榄炭。砂铫煮水至初沸，先将紫砂罐和茶杯淋热，才把福建产乌龙茶叶纳入罐中，粗叶垫罐口，细末垫中层，再以次粗叶装罐面。铫水大沸，即高提砂铫沿茶罐周边注水，切忌直冲壶心，以防冲破“茶胆”，待壶口浮现一层白沫，便用壶盖轻刮，使其随罐而下。再用开水淋罐，既去沫又使茶罐持续升温，凝聚罐中茶叶香味。斟茶入杯时壶嘴要低，目的是使茶汤雅观不起泡，这一程序俗称“高冲低筛”。斟茶时要在几个杯来回斟注，点滴不剩，让茶色、香味均匀，俗谓“关公巡城，韩信点兵。”于是，在一片“请请请”声中，主客各端一杯，举到唇边先闻茶香，然后一啜而尽。初入口时略带苦涩，片刻便香溢齿颊，回味无穷。如果客人多，则主人第一巡(俗称“头过”)不饮。每次以沸水冲茶，都同时淋杯、洗杯，俗谓“烧钟热罐”。连续数次，茶色不浓谓“茶薄”，便须另换茶叶了。近人翁辉东先生较早记录总结工夫茶道，所著《潮州茶经???工夫茶》对工夫茶的品饮有颇为详细的描述。清人俞蚊说：“工夫茶烹治之法，本诸陆羽《茶经》而器具更为精致。”(《梦厂杂著》)后来有些论者便认为工夫茶始于唐代，这一论点并不正确。潮州工夫茶尽管在烹治原理上深得陆羽《茶经》的精髓，但是工夫茶的形成离不开茶史上饮茶的三大革新：条形散茶制作、瀹饮法提倡和紫砂壶出现。条形散茶是明开国之初通过行政命令制作的，《明会典》：(洪武二十四年)诏有司听茶户采进建宁茶，仍禁碾揉为大小龙团。”在此之前，人们都用烹治前须碾末的茶饼。有了条形散茶，才可以改用沸水直接冲泡茶叶(瀹饮)。条形茶更带自然清香，瀹饮法可谓“开千古饮茶之宗”，(沈德符《万历野获编》)此两者，是形成工夫茶的基础。而明代中后期紫砂壶出现后，潮州工夫茶登上闽南粤东生活舞台的条件遂告成熟。紫砂壶的创始人是16世纪初期江南吴颐山书僮供春，其后高手辈出，时大彬改提梁大壶为小壶，专工制作小壶的是明天启、崇祯年间的惠孟臣，他的名字见于清初吴骞《阳羡名陶录》。因为“壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砥，汤力茗香，俾得团结氤氲”(周高起《阳羡名壶录》)，故潮州工夫茶具少不了它。工夫茶罐在很长一段时期都使用孟臣罐(部分是当地枫溪仿制)，1975年广东陆丰县明黄廷霖墓中曾出土一件惠孟臣手制紫砂壶，证实明朝末年紫砂壶已在岭南传播。明末清初，潮州与苏州间频繁的商业贸易，使潮商得以将宜兴紫砂壶大量带回潮州作茶具并称之为“苏罐”(蔡鸿生《清代苏州的潮州商人》)。结合前面所引陈恭尹《茶灶》诗，我们可以说，潮州工夫茶肇始于明末清初时期。工夫茶一词原来是形容武夷岩茶的制作工夫，陆延灿《续茶经》引王草堂《茶说》：“独武夷炒而兼焙，烹出之时，半青半红，青者乃炒色，红者乃焙色……既炒既焙，复捡去其中老叶枝蒂，使之一色。释超全诗云：‘如梅斯馥兰斯馨’，‘心闲手敏工夫细’，形容殆尽矣。”又引《随见录》：“武夷茶在山上者为岩茶……其最佳者，名曰工夫茶。”因此，把潮州人整套冲泡品饮武夷工夫茶叶的精致程式命名为“工夫茶”，也就再合适不过的了。

潮州饮茶的历史记载可追溯到宋代。元丰年间，潮州名士吴复古曾向远在黄州的苏轼寄送茶叶，苏轼在《答吴子野》书中写道：“寄惠建茗数种，皆佳绝。”吴复古如果不尝到茶好，怎敢将茶叶远寄给苏轼，茶一开始便成连结友谊的信物。明朝嘉靖年间潮州知府郭子章在《潮中杂记》说：“潮俗不甚用茶，故茶之佳者不至潮，惟潮阳间有之，亦闽茶之佳者耳。”喜欢饮用福建名茶是事实，但由此说“潮俗不甚用茶”就不恰切。今传的明代潮州戏文五种中就有许多饮茶的记述，如嘉靖四十五年(1566)刻《荔镜记》第19出：“(贴)人客，茶请你。”万历九年(1581)刊刻《荔枝记》第8出：“公曰：原来正是媒姨，老汉失接。小七，端椅坐，讨茶食。”万历年间刊《金花女》附刻《苏六娘》中唱词：“你油盐酱醋须看理，人来客往槟榔茶，”均可说明民间饮茶风气盛行，并已成为一种友好的待客之道，虽然当时工夫茶还只在滥觞时期。当代工夫茶继承了这种在饮茶中叙友情、致和气的文化传统，四人用三杯，三人用二杯，每轮总有一人缺饮，使品茶过程“请饮”连声不断，始终洋溢着祥和谦让气氛。潮州城乡人家院庭多以龙缸种莲花，或搭架栽金银花，花朝月夕，良朋知友相聚，烹水冲茶，面对雅洁茶具和精巧工夫，确有无限情趣。近代爱国诗人丘逢甲在客居潮州时有诗赞美工夫茶曰：“曲院春风啜茗天，竹炉榄炭手亲煎。小砂壶瀹新鹤咀，来试湖山处女泉。”(《潮州春思》)在充满诗情画意的环境中，提壶擎杯，低斟慢酌，既是艺术品饮，又能消散尘寰的烦恼，实在是人生一大享受。

严和尚的烧猪头：严和尚，城关西街人。曾在今红旗商场附近开夜市馆。他的烧猪头最为出名。他切的猪头肉薄如纸而不腻，味道鲜美，成为汉川小吃一绝。他的卤兔子，素火腿(豆棍)、鲜豆丝也很受顾客欢迎，他的面条是现撵现卖，人们晚上消夜，总爱到他那里去“尝新”。

哈萨克的烤饼是用干牛粪作燃料烤制的一种厚饼，味道特香。这种饼也是哈萨克人喝奶茶时不可缺少的食品。原料：面粉、牛奶或羊奶、羊尾油。做法：把酵面用水泡开和入面粉、羊尾油、牛奶或羊奶揉好面，放入羊皮口袋中发酵(也可用厚的棉织物包起来发酵)。面稍发后即开始做饼，不放碱。一般他们发面不多，一次只做2—3个，随烤随吃，使饼始终保持新鲜。饼的大小根据哈萨克人的“卡盘”(类似汉族人用生铁铸成的平底锅)大小来定。“卡盘”呈圆形，直径在25—30厘米，厚在5—6厘米。面揉好后，放人“卡盘”内，用手压平。上面再扣一个和下面大小一样的“卡盘”。把“卡盘”放在己燃红的牛粪火堆上，上面也放—堆燃着干牛粪。由于受热力均匀，上下不用翻饼，约20分钟即熟。饼厚一般在6—7厘米。特点，饼呈金黄色，味香松软而可口；食时，一般用刀切成小块给客人食用。客人一般不要自己动手去掰，否则，被认为是不礼貌的举动。( 伊犁哈萨克)

    湘绣起源于民间刺绣,已有2000多年历史。现已发现最早的实物是1958年从长沙楚墓0土的一幅龙凤图。1972年，马王堆汉墓又出土了40件刺绣衣物和一幅铺绒绣锦。这些绣品图案多达10余种，绣线有18种色相，并运用了多种针法，达到针脚整齐、线条洒脱、绣工纯熟的境界。至清代，长沙刺绣遍及城乡。    

湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。线色万千，根据各种不同画稿的题材，运用各种不同的针法，选配各种不同色阶的绣线——丝线或绒线，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。以致湘绣独成一派，到清末“湘绣盛行，超越苏绣，已不沿顾绣之名。法在改蓝本、染色丝、非复故步矣。”从此，湘绣以其独特的魅力吸引着国内外人士，1910年在南洋劝业会上被誉为“浑笔墨于无痕，”“字格簪花，迹灭针线”。1933年在美国芝加哥举行的国际博览会上，湘绣出尽风头。长沙锦花丽绣庄送展的一幅美国总统罗斯福的半身湘绣像，引起轰动。时湖南省主席何键授意以他人名义赠给罗斯福，传为佳话。该绣像现藏于芝加哥亚历山大博物馆。    

解放后，湘绣工作者一改过去传统产品多为单面绣的工艺，着力发展双面绣艺术，同时又创造出难度更大的“双面全异绣”，使湘绣艺术提高到一个崭新的水平。它在一块透明底料的正反两面，绣制出两个主题、构思、色彩、针法各异的物象。如双面全异绣“花木兰”绣屏，取材于《木兰词》中的名句。一面绣的是“万里赴戎机......寒光照铁衣”，一面绣的是“当窗理云鬓，对镜贴花黄”。这样不仅出色地反映了木兰女扮男装，披坚执锐的英雄形象，又反映了“脱去战时袍”身着女儿装的少女姣态，而且使对比的形象更加生动。一面戎装，一面红装，其构思之巧妙和绣艺之精湛，堪称巧夺天工，令人拍案叫绝。湘绣题材广泛，风格多样，绣品丰富多采。著名绣品有传统名牌“虎”、“狮”和“百鸟朝凤”等挂屏；有获“省优产品”的百鸟、百鱼、百花、百童、百蝶“五百”被面；还有众多的双面全异绣湘绣精品。(长沙)

包烧，是西双版纳傣族特殊的一种烹饪食品的方法。用这种方法加工食品不用锅具，以天然绿叶——芭蕉叶或木冬叶(竹芋科植物)为烹饪工具，将欲烹饪的食物用鲜叶包裹，以火塘的炭火为热源，将食品烧熟。包烧这种方法，可加工小菜、水鲜、肉食
可包烧的蔬菜有野磨菇、野芋杆、南瓜尖、菜豆甜笋等。每包欲烧蔬菜的原料，需250~300克，加配青椒、鲜姜、蒜、芫荽。主料配料洗净，切碎，加适量食盐、味精拌匀，用芭蕉叶或叶包裹严实，用竹篾捆扎后焐在火塘的炭火之下，使其慢慢变熟。包烧的蔬菜，味鲜纯、香中略带辣味(不喜食辣味者，可不加青椒)，颇开胃，具有浓郁的乡野风味
包烧水鲜，可取鲜鱼鲜、鲜鳝鱼鲜虾作主要原料，重200克、300克均可。配料选取用适量烧热的青辣椒末或糊辣椒粉、蒜末、姜末、芫荽、苤菜。将欲包烧的水鲜收拾干净，配料切细，加入适量食盐、味精拌匀后，填入鱼和鳝鱼腹腔(鲜虾只需与配料拌匀)，也可用配料包住主料，用鲜芭蕉叶或叶包裹严实，用竹篾捆扎后焐于火塘内的炭火之下，至包内水鲜烧熟。包烧水鲜，菜包白绿相间，味鲜、香，水鲜原味浓醇
包烧肉类，可用禽肉、蓄肉、兽肉、为主料，用量一般为200克至300克。以青辣椒、姜、蒜、芫荽、苤菜为配料。肉料洗净剁细，配料洗净切末，加适量精盐、味精，将主配料调合均匀，用芭蕉叶或叶包成长15公分，宽10公分的肉包，用竹篾捆扎后焐于火塘的炭火之下烧熟。包烧肉类，由于有叶片包裹，营养物质不易散失，菜色褐红夹绿，味鲜、醇、香、辣，营养丰富。( 西双版纳)

酥香、焦脆的烤羊腿

据传，烤羊腿曾是成吉思汗喜食的一道名菜。成吉思汗东征西伐期间，掌管伙食的-，为了缩短成吉思汗的吃饭时间，以便让他稍事休息，并未征得成吉思汗同意就把成吉思汗经常吃的烤整羊，改为切块烧烤了。当时，成吉思汗战事繁忙，并没有留意这些事。而侍从却天天向给他端一盘烤羊腿让他吃。由于烤羊腿肉质酥香、焦脆、不膻不腻，他非常爱吃。以后，他每天必食，逢人还对烤羊腿赞赏一番。从此，牧民们的餐桌上便多了一道名菜。

随着时间的流逝，居住在城市里的厨师，吸取民间烤羊腿的精华，实行科学烹调，它就逐步成为当今宾馆、饭店的名肴，受到人们的注目和青睐。到鄂尔多斯草原观光游览，畅饮马奶酒，饱饱吃上几顿烤羊腿，对初来乍到的人来说，这是多么美的一种享受啊！

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

桃属于蔷薇科、桃属植物。我国桃子品种极为丰富，据统计全世界约1000个品种以上，我国有800个品种，用于生产栽培的有30个左右。桃果汁多味美，芳香诱人，色泽艳丽，营养丰富。每100克果肉含糖7--15克，有机酸0.2--0.9克，蛋白质0.--0.8克，脂肪0.1--0.5克，含维生素C3--5毫克，维生素B1 0.01--0.02毫克，维生素B2 0.2毫克，类胡萝卜素1180毫克。



桃树为中型乔木，树体不大，栽培管理容易，对土壤、气候适应性强，无论南方、北方、山地、平原均可选择适宜的砧木、品种进行栽培。供观赏用的各种花色类型花桃、垂枝桃以及适应盆栽的寿星桃都为绿化城市，美化人民生活起了重要作用。 桃原产我国，已有4000多年的栽培历史。



桃子的口感良好，通体能散发出一股能够令人心情愉悦的香味儿，所含营养物质也相对丰富，吃了对身体有补益延年的作用。



桃子的枝、叶、果桃还具有药用价值。唐代药物学家孙思邈称其为“肺之果”，还说“肺病宜食之”。按，中医称肺为“娇脏”，喜湿润，恶干燥。桃子富含胶质物，这类物质到大肠中能吸收大量的水分，能达到预防便秘的效果。桃子的营养还善走皮表，《大明本草》中说，将桃晒成干（桃脯），经常服用，能起到美容养颜的作用。只是桃干的含糖量过高，用开水与少量绿茶或花草茶冲服就好得多，还能提高风味。



值得注意的是，鲜桃下树后极其不耐储存，应趁鲜食用。食用前还要将桃毛洗净，以免刺入皮肤，引起皮疹；或吸入呼吸道，引起咳嗽、咽喉刺痒等症状。