地方特产导购脱胎漆器 山西特产云雕漆器前十名

上海镶嵌漆器，分骨石镶嵌、玉石镶嵌和手磨螺甸三种。艺人们利用象牙、牙板骨、青田 石、寿山石、蒙古石、云母、蚌壳或翡翠、白玉、珊瑚、绿檀、金星石等不同色彩的天然 材料，根据画稿上人物、花鸟的神情形态，加工细刻，然后拼装，镶嵌在各种漆器上，再 辅之描金技法，刻成图案背景，加以衬托，使画面色彩鲜艳，并富有立体感，如骨石镶嵌 《祝您长寿》挂屏，作品画面构思富有情趣，整幅画面巧妙地选用20多种彩色，突出了 “老寿星”的特有形态，脸的表情，手的动作，形象逼真，寿星和小孩的衣纹，用彩色螺 甸描金修饰，画面古朴端庄.刻漆是以刀代笔，在磨光后的漆器上，根据设计的画稿，用刀 刻去漆皮，填上各种绚丽古雅的色彩，表现出各种美丽的画面。上海刻漆具有刀法流畅， 线条优美的特点。它以精刻楼阁亭台和古装人物见长，并以准确地复制中国古典名画和创 作设计。

中国漆器历史久远，早在2000多年前，漆器的制作已达到惊人的高超技艺。由日本奈良招提寺长老森本孝顺等一行僧侣护送回中国探亲的鉴真和尚造像，就是用脱胎漆制成的。宜春漆器创始于东汉时期,距今至少也有1700多年历史。

宜春位于江西省西部，自古以来以盛产夏布、花爆、漆器而闻名。宜春脱胎漆器造 型美观，轻巧玲珑，色泽明丽，光亮如镜，不怕水浸；耐温、耐酸、耐碱、耐腐蚀；使用时间愈久，光泽愈发光亮。清代，宜春漆器曾在“南洋赛会”荣获一等奖。

宜春脱胎漆器的生产纯属手工操作，先制成模型，再以棉布、绸布、夏布裱在模型 上，涂上调配好的液漆，待阴干后脱下内胎，然后填灰、上漆，再进行打磨、推光、装饰，前后要经过数十道工序才能制成。现在，宜春市漆器厂在继承和发展传统工 艺的基础上，将漆器、瓷器、铜器、银器、玉器、景泰蓝等制作工艺熔于一炉，并 采用金银镶嵌、刻漆、雕填、彩金花、磨漆画、“赤宝沙”、“绿宝沙”等多种加工技法，生产出的脱胎漆器各呈异彩，形成了自己的独特风格。

清代，宜春漆器曾在“南洋赛会”荣获一等奖。

脱始漆器的制作方法分为脱胎和木胎两种。脱胎是以泥土、石膏、木模等为产品的坯胎，然后用夏布(麻布)或绸布和生漆在坯胎上逐层裱褙上去，待阴干后，敲碎或脱下原胎后，留下漆布

器形，再经过上灰地、打磨、漆研磨，施以各种装饰纹样，便成了光亮绚丽的

脱胎漆器

工艺品了。木胎主要是用楠木、樟木、榉本等坚硬木材为坯，不经过脱胎，直接徐漆，工序与脱胎布坯相同。一件工艺品的工序多达四五十道，有的甚至达到一百多道。过去制作脱胎漆器全凭手工，如今已使用机械进行印纹、喷漆等。脱始漆器是以漆的色泽来装饰的。传统的装饰技法有黑推光、色推光、薄色料、晕金漆画、嵌银上彩、锦纹、嵌螺甸、仿古铜

等。后来发展了宝石闪光(即宝砂、绿宝砂)、仿彩窑变、匏纹、暗花、仿青铜器、雕填、浮堆等技法和多种漆艺技法综合运用的磨漆画品种；并将漆技艺同玉、石、牙、木雕结合起来，使漆器工艺品更加绚丽多彩。

日本漆器在日本已经发展的很好。早在公元前二百多年中国的漆艺就开始流传到日本，由于地理环境相似，天然漆的资源丰富，日本也组织起了漆器生产，并逐渐形成了日本独特的漆艺行业。

在我国的汉代，中国文化输入日本，特别是漆文化的渗透，日本本土的漆艺受到强烈影响。尤其是唐代鉴真和尚的六次东渡，众多随行的工艺匠师把漆艺的种子深深地播撒在了东瀛之国。日本漆艺工匠在此基础上发展出本国漆器特色：以金、银作为装饰花纹，即日本所谓的“莳绘”，以金、银屑加入漆液中，干后推光处理，显示出金银色泽，极尽华贵，有时并以螺钿、银丝嵌出花鸟草虫或吉祥图案。公元10世纪以后日本漆器逐渐形成独自的和式风格，并回流中国，受到中国皇帝的喜爱。清朝皇帝不但大量购买，还在宫廷专设洋漆作坊进行大量制作。而如今日本的漆器更是后来居上，成为了一个漆器大国。许多人都知道Japan是日本，但是Japan指的是漆器可就没有太多人知道。漆器已成为日本民族的一种象征。

日本的现代漆器，表现内容丰富多彩，表现手法也有许多创新。他们的漆器中即有能反映精致细腻的民族特点的元素，又有能反映时代特点的简洁、流畅、明快的与时代合拍的元素。虽然也是运用了日本传统的莳绘工艺，但其中融入了不少写意、抽象等非常现代的艺术技法。即使是表现富士山这样的传统内容，也加入了一些几何纹饰，使其更符合现代人审美情趣。

有100多年的历史，它是利用天然植物提炼的一种生漆，掺以绿松石，丹砂，珊瑚，青筋篮，朱砂等有色矿，动物质调和而成（称土漆，菠萝漆），用它漆成的砚盒，果盒，笔筒，笔杆，徽篮，花瓶等漆器，五彩斑斓，绚丽夺目。 清康熙年间，徽州漆器艺人用土漆制砂砚，木质内坯，生漆涂就，小巧，古朴，便于携带，可与石砚媲美。 漆器与竹编工艺融汇，制品涂彩描金，美观耐用，是一种独具地方特色的工艺品。

漆器雕刻采用天然涂料（大漆）罗甸片，各色寿、青田石，经过髹饰，精雕细刻制作而成的日用家具和工艺品，具有耐磨、耐酸、光亮平整、牢固耐用的特点。苏州漆器雕刻选料精细，造型别致，线条流畅，绘画精美，色泽曲雅，独具姑苏传统园林之风格。主要制品有屏风、挂屏、圆台、方台、凳、椅、几成套家具和各种小件旅游纪念品，并分刻漆、平磨罗甸、骨面镶嵌三个大类，产品行销东南亚和欧美各国。 在苏州建城2500年之际，北寺塔内曾展出苏州漆器雕刻厂制作的巨型漆雕屏风《姑苏繁华图》，作品由十块画面组成，高1、8米、长26米。这幅漆雕作品，采用传统的黑漆作底面，运用铲底的特殊手段，镂刻出种物体的外框，仿佛国画中的白描线条一样，然后再填入各种颜色，这样较好地发挥了雕的工艺特长，使画面更加鲜丽夺目、富有层次，从而难淋漓尽致地表现出姑苏历史上结婚喜庆、耕织渔牧、演戏卖艺、贸易兴旺的社会风情的繁华景象。

推荐地点：苏州工艺美术博物馆

地址：苏州西北街88号

电话：0512——67535273

扬州漆器为地理标志保护产品。扬州漆器为地理标志证明商标。扬州漆器生产历史悠久,早在两千多年前的汉代，就饮誉海内。隋唐时期，扬州漆器工艺格外精致，金属镶嵌产品日益增多。明清两代为扬州漆器的兴盛时期，除了彩绘和雕漆外，平磨螺钿、骨石镶嵌、百宝镶嵌等新工艺亦有所展。传统的扬州漆器，是在精致髹漆的基础上，选用翡翠、玛瑙、珊瑚、碧玉、白玉、象牙、紫檀、云母、夜光螺及金银等八百种名贵材料制作而成。漆器装饰纹样大量摹刻"扬州八怪"等名人书画，更提高了扬州漆器的艺术欣赏价值。

漆器是扬州两淮盐政的重要贡品。以清宫档案乾隆十五年（1750年），三十六年（1771年）、五十四年（1789年）两淮盐政"进单"所记为例，扬州向清皇朝所贡漆器，就有紫檀周制、螺钿镶嵌、雕漆、彩漆、填漆、洋漆、彩勾金等各种工艺漆器。品种器物大至御案、宝座、床榻、柜桌、香几、屏风，小至各种箱、扇、盒、碗、碟、器皿，应有尽有。其内胎材料有紫檀、梨木、红木、黄杨等名贵木材。

鸦片战争以后，扬州漆器业渐趋萧条，点螺、漆砂砚、檀梨螺钿硬嵌等名贵漆器相继失传。同治至光绪年间，漆器生产稍有回升。主要漆器产品有雕漆、螺钿、周制、刻漆、勾刀等。小件有柬盒、花盆、插牌、文房用具等。浅刻盛行一时，品种有帽筒、笔筒、砚盒等。深刻挂屏常以"扬州八怪"书画为题材，洒螺钿屑铺地或用水色晕染，薰烟做旧，产品基本内销。

解放后扬州漆器逐步发展。1953年文化部和中国美术家协会负责筹组全国民间美术工艺品展览，向梁福盛、梁德福、钱仲纯、孙铸臣等各原作坊买得浅刻、平磨螺钿盘盒和平磨螺钿、骨石镶嵌、雕漆、雕漆嵌玉漆器屏风、漆柜及其它工艺美术品，送江苏省首界民间美术工艺品展览会、华东民间美术工艺品观摩会，全国民间美术工艺品展览会展出。从此扬州漆器工艺又重放异彩。

扬州漆器品种丰富、技艺精湛、色彩绚丽典雅、造型古朴庄重，同时将欣赏性和实用性紧密结合，具有鲜明的地方风格。扬州漆器按照造型和用途划分为屏风、家具、杂件三大类，以屏风、家具为主，屏风和家具产量占扬州漆器生产总量的８０％以上。按装饰工艺分十大类，尤以雕漆嵌玉、平磨螺钿和点螺三大类质量居全国榜首，名扬海内外。扬州漆器精品迭出，曾多次在国内外荣获大奖，并被选为国家领导人出访时的礼品。

雄鹿的嫩角没有长成硬骨时，带茸毛，含血液，叫做鹿茸。是一种贵重的中药，用作滋补强壮剂，对虚弱、神经衰弱等有疗效。




本品为常用中药，"神农本草经"列为中品。现市售品种类规格较多，由于原动物不同，分为花鹿茸(黄毛茸)和马鹿茸(青毛茸)两种；由于采收方法不同又分为砍茸与锯茸二种；由于枝叉多少及老嫩不同，又可分为鞍子、二杠、挂角、三岔、花砍茸、莲花等多种。

天水漆器：小陇山一带产优质天然漆与制作漆器的木材（冬瓜杨、泡桐）为原料，采用彩石、玉石、玛瑙等贵重材料，雕刻装配成人物、花鸟、鱼虫、文物等图案，运用20余种雕刻技法，下刀干净利落，线条婉转流畅，飞白苍劲有力，充分体现原作的画意。其彩绘工艺光亮柔和，色彩协调，用笔细腻，线条流畅，有较高艺术价值。主要产品有各式花瓶、圆方盘、套盘、文烟茶酒具及各种箱柜、茶几等200余种。每件产品耗时4个月至1年以上。

【天津漆器】以镶嵌为主，有刻灰、雕填、堆胶、搜金、彩画等，种类繁多，有各种柜橱、桌凳、首饰盒和屏风等，独具艺术魅力。镶嵌漆器把雕刻艺术和镶嵌艺术相结合，图案设计新颖，色彩淡雅，人物形象生动鲜明，牙玉雕刻精美，一般以传统故事为创作题材，古典色彩浓厚。特别是镶嵌屏风，古色古香，清新典雅，华贵美观，最具艺术特色，是装饰厅堂的佳品，在海内外享有盛誉。