各民族传统节日服装特产图片 少数民族服装图片与习俗

贵州是一个多民族省份，全省有48个少数民族，各民族在其历史发展过程中形成了自己各自不同的民族特征，文化艺术。贵州民族民间手工艺品丰富且各具特色，生动地再现了贵州少数民族浓郁的民族文化，是社会文化宝库中的珍贵财富。( 贵阳)

贵州民族织锦，当地群众叫做“织花”。她是祖国兄弟民族民间染织工艺百花园中一朵瑰丽的山花，播馥传俏于贵州高原清水江两岸；在苗族、侗族和布依族人民中世代相传，是贵州各族妇女朝暮接触的有着浓郁民族风格和地方特色的民族民间手工艺品。

贵州民族织锦的织造，是用土机进行手工数纱挑织，即挑经织纬和纬线起花。它分素锦和彩锦两大类。素锦多以黑白为基调，属通经通纬织造，如黔东南从江一带的侗锦和丹寨的苗锦。彩锦则多以通经断纬或通纬断纬相结合，其织造工艺较素锦要复杂得多，如黔西南的兴义市依锦和黔东南台江一带的苗锦。贵州民族织锦多属几何图案，其取材主要来源于各族人民劳动生活中所熟悉的自然界的飞禽走兽和花鸟虫鱼之类。在织锦图案的造型上，少数民族妇女在挑、编、织、绣方面，一个个无不都是巧夺天工的能手，在图案造型上独具匠心。根据织物经纬结构的规律和本民族的审美习惯，她们凭借自己对于自然物象的直观感受和丰富的想象力，对所需饰物进行了高度的提炼概括、变形夸张，从而产生了自己独特的古朴优美的民族纹样。其用色多以暖调而不受自然色的制约。着重强调对比、鲜艳和明快，以达到五彩绚烂、艳而不俗的效果。

苗锦中的彩锦，流行于清水江一带，其代表作莫过于苗家妇女着盛装时围在百褶裙前面的“红围腰”了。它是古老苗锦中的明珠，可谓“彩锦之王”。苗家姑娘七、八岁就学织花，到十二三岁始学挑织，待十五六岁才基本学会红围腰的织造。它是聪慧的苗家姑娘心血的结晶，是她们借以显示手艺、寻偶择配、寄托终身和憧憬未来的珍贵织物。苗族妇女的盛装，少不了两样东西：一是全身的银饰，这是珍贵富有的表示；再就是交织着姑娘们挑、编、织、绣才华的锦装而服。这主要是上装的衣袖花和下装的围腰花。围腰花，远看色彩斑斓醒目，近看龙盘鸟舞，花团锦簇。其比起衣袖花来，分外耀人眼目。所以，它是姑娘们“游方”、“踩鼓”和“吃姊妹饭”对比巧斗艳的奇珍佳品。

初享声誉的“张古牌传统农家粉丝”，是阜南县新兴的名牌绿色产品。它采用百分之百的红薯原料，采集深层地下泉水制作，完全按照传工艺生产，十分注重产品质量，不含任何添加剂，安全卫生，口感奇佳，是难得一见的正宗的红薯粉丝，号称“中国最好吃的红薯粉丝”，在市场上十分抢手。 

省级非物质文化遗产代表性：潜江传统酿酒

传统酿酒技艺，是指潜江市以湖北园林青酒业有限公司为代表的传统酿造酒和配制酒工艺。园林青酒业从民间槽坊起步发展至今，已有百年以上历史，吸纳了深藏于民间的多种酿造技能，凭借本土自然环境、气候、水质等众多优势，生产出品质优良的清香型原酒，并以原酒为基汁，结合中国传统名贵药材的功效，配制成具有保健功能的露酒和保健酒系列。

园林青系列酒的生产工艺，以低温制曲工艺、地缸发酵工艺、名贵药材的提炼工艺以及露酒、保健酒的配伍工艺为显著特征，生产出的原酒清香纯正、醇甜柔和、自然协调、余味爽净；露酒的品质色泽金黄微带翠绿，药香酒香和谐细腻，醇厚甜绵，柔和爽口，加之显著的养身保健功能，深受消费者亲睐。

园林青原酒是湖北清香型酒类的代表，其露酒、保健酒汲取了代传的工艺精华与众家之长形成了自身的品牌特色。二十世纪末曾三次蝉联国家金质奖。中国文坛泰斗曹禺先生亲笔题词“万里故乡酒，美哉园林青”。

箐花村位于怒江傈僳族自治州兰坪白族普米族自治县西北面，全村334户，1595人，由5 个自然村组成。人均收入748元，人均有粮389公斤（2003年）。

村寨地处“三江并流”自然保护区腹地的高寒山区，依山傍水，附近有罗古箐、大羊场等著名自然景区，森林覆盖率达85%以上，自然生态环境良好。民居建筑中井干式木楞房占82%，保持了普米族传统的建筑形式，村寨格局保持传统风貌。箐花村历史悠久，传统农牧业、服装服饰、饮食、民间歌舞、麻毛纺织工艺等保存情况良好，文化传承人在当地具有较大影响力。该区域传统村规民约与新的村规民约相结合，对村寨日常生产、生活，共同起着管理约束作用。

箐花普米族妇女服饰庄重艳丽，美观大方。穿麻布大襟衣，着毛线长裙，背披羊皮，胸前佩戴银链。各个年龄段的穿着有所不同，喜用宽大的红、绿、蓝、黄等各色彩带束腰，手戴镯圈和戒指，耳戴银环或玉坠，用五光十色的串珠作头饰和项链。包大头帕，喜用牦牛尾及丝线编入发辫中，盘于头顶，以发辫粗大为美。男子一般穿对襟麻布衣，着宽大长裤，披羊皮领褂，左衽像藏族穿戴。富有人家的男子穿氆氇和毛质大衣，膝下用布或毛毡裹腿，有的穿自制的半筒猪皮、牛皮鞋。

特色工艺主要有皮制品及毛制品。皮制品主要指羊皮披风，多用于探亲访友、婚丧年节时穿用，有装饰、御寒和作为姑娘嫁妆等功用。毛制品经过各道加工工序后即形成毛料，根据不同需要分别制作氆氇、毡、帽、鞋等。

普米族信奉自然神灵，祭祀活动较频繁，主要有祭天地、祭龙潭、祭山神、祭铁三脚、祭祖先、祭中柱等。主要传统节日为吾时节，要举行打枪、射弩比赛。每逢节日、婚庆和重大祭祀活动，本村人及周边亲友聚集在一起，唱古歌、跳舞蹈“搓蹉”。

普米族民歌多为前人传下的传统曲目，即兴创作较少。在形式上比较自由，不受格律限制。内容丰富，形式多样，婚俗类主要有求亲歌、迎客调、接亲歌、拦门歌、果碟调、聚谈调、顶梁柱调等；情歌主要有“铁打链环扣一生”、“除非秤砣水面漂”等；祭祀类民歌主要有祭三脚调、拜龙调、祭中柱等；丧礼中主要演唱指路歌；传统古歌类主要有吉典、马鹿调、黎明调、巴扎贤赞等。曲调多用五声音阶，旋律与语调密切相关，朗诵性与歌唱性紧密结合，旋律质朴清新，优美流畅。部分民歌音域较宽，可达到或接近两个八度。节奏平稳匀称，长短交错，明快活跃。歌词一般为奇数，三、五、七、九个音节不等。

四弦是普米族民间乐器，也是四弦舞的主要伴奏乐器。曲目较多，除舞步的12调外，还有部分古老的曲目，如四弦母调、雀上树等。四弦弹奏不受性别和年龄限制，在普米族地区传承和保护情况良好。“搓蹉”舞流传广泛，群众基础好，是节庆场合的主要民间舞，用羊皮、木碗、木筷、夹板为伴奏，领舞者右手拍击羊皮，伴舞者左手持碗，右手用数双筷子敲击，夹板系在舞者腰间，左右撞胯时发出声响。

普米族无文字，民间文学为口头传承，村民们在生产劳动过程中互相交流，或在晚上围坐火塘，听老人讲述或演唱，更多的则是在新房落成、求亲结婚、节日庆典、丧葬、祭祀等场合进行讲述演唱。近年，普米族流传较广的民间文学被翻译成汉文，收录于《兰坪民间文学选集》、《普米族故事集成》、《普米族歌谣集成》、《兰坪民间故事集成》、《兰坪歌谣集成》等出版物中。

花村是普米族聚居大村，历史悠久，传统农业、生活习俗和民族文化传承较好，有一批传承人，并有一定影响力和知名度。

石林被誉为歌舞之乡，撒尼人皆能歌善舞，所用的乐器也也独具特色。主要有大三弦、小三弦、二胡、三胡、长竹笛、短竹笛、闷笛、月琴、葫芦丝等。

民族特需用品是临夏市的一张名片。临夏市穆斯林人口占到了55.3%。穆斯林的生活方式受伊斯兰教的长期熏陶和阿拉伯文化的深刻影响，形成了一些独特的生活习俗，除饮食方面外，日常服饰和生活用品有一些比较特殊，如穆斯林的号帽、中拜、拜毡、地毯、芭兰香、汤瓶等，临夏市既是这些民族特需用品的生产基地，也是消费市场。同时临夏市在藏族特需用品生产方面基础比较雄厚，藏服、藏靴、藏毯在整个青藏牧区市场占有率相当高。另外，临夏市生产的藏毯、腰刀、马鞍具等民族用品也广受外地群众的欢迎。

制作渡河公是流传在广西上林县三里镇一带的壮族民俗。渡河公雏形的模样是无脸、黑头、无辫、四肢抱南瓜形状。发展过程中无脸黑头的渡河公被制作人加上了憨态可掬的笑，精巧的辫子，使“渡河公”有些阴黑的形象立刻变得灵动可爱起来。渡河公是用多种彩布缝绣小布人，布人是明朝装束，小布人的怀中抱着一个金黄色的南瓜。“渡河公”的制作为全手工制作，面料多为布料，“南瓜”用风干的艾草，白芷，苍术等多种中草药填充，所以闻到“渡渡河公”里香艾散发出的淡淡清香，能让人感到神清气爽。

做好的“渡河公”可以用红或黄丝线悬挂在小孩的脖子上，垂至小孩的肚脐部位，可保护孩童安康。人们制作“渡河公”，以此寄托思念祖先、普度生灵、保佑平安、免除灾难的心愿，祈祷未来风调雨顺、富足安康。

随着“渡河公”风俗的越传越远，现在每年来观看“渡河公”活动的人也是水涨船高。而“渡河公”形象也愈来愈深入人心。特别是这几年来，随着制作人们经常外展示，在南宁国际民歌艺术节、美食文化节等活动中也常常见到“渡河公”的身影。2007年民歌节黄美等十多个传统手工艺人赴广西南宁向各地来宾展示了精致的“渡河公”产品，同时对外介绍了三里“渡河公”的民间活动，让更多的人了解“渡河公”这一独特的民间风俗。2008年钟蔚蓉等手工艺制作人在广西电视台手拉手活动为参加人员送“渡河公”纪念，使得“渡河公”名声更盛。在新一代的制作人当中，石冬冬等在制作工艺上里料加入丝棉。使制作出来的“渡河公”外观更为饱满、漂亮，深得人心。“渡河公”的外型也从原来单一的形象变得更富有多样性、观赏性。从无脸到可爱的笑脸；从无辫到精巧的辫子；从一人抱南瓜到双人、四人抱南瓜的改变；从拇指头大小到足球般大小的“渡河公”。“渡河公”的作用已经从当初简单的纪念产品再解放出来，变成车子内饰、结婚生子礼品、健康保健、游游纪念等等。在“渡河公”制作中加入了不少现代元素之后，“渡河公”成为人见人爱的旅游产品的同时还远销海外。“渡河公”现已列入南宁市国家非物质文化遗产保护对象。

信息来源：上林旅游网

苏州民族乐器制作技艺历史悠久，门类齐全、品种繁多、技艺精湛，蜚声中外。具有鲜明的艺术特色和独特的地方风格。其代表作品有二胡、阮、古筝、琵琶与恢复失传的箜篌、编钟，还有冠以“苏”字的“苏笛”、“苏箫”“苏锣”、“苏鼓”等。

苏州民族乐器制作的渊源可追溯到春秋时期，当时吴国的青铜冶炼技术十分发达，为青铜乐器生产提供了有利条件，1964年江苏陆合程桥东周墓出土了“臧孙”编钟九枚。正面有铭文，其中有“攻吾欠”两字，据考证“攻吾欠”即“勾吴”。这组编钟是迄今为止发现最早的吴地乐器。

从1991年在苏州市吴县长桥镇长桥村的一处战国墓葬中首次出土的一件在国内也极为罕见的木漆古琴（七弦琴）来看，早在两千多年前生活在先秦时期的吴地先民，就有着自具特色的民族乐器。

苏州民族乐器造型优美、简练，结构合理、不繁琐，做工精巧、一丝不苟，格调典雅、不落俗套，音色甜美、纯净，具有浓厚的民族特色。充分表现了苏州民族乐器的文化内涵和艺术风格。而这种内涵和风格乃是中国民族乐器的精粹和灵魂。

文化背景

有一对恩爱夫妻，生活清贫安逸。丈夫立志发奋、寒窗苦读，妻子勤劳善良、温柔体贴。几年后，丈夫进京赶考，临行前，妻子连续三天三夜纺线织布，然后卖布买肉，当夜炒米磨粉，制做家乡米粉肉，送夫上路。谁知丈夫赴京科考，金榜题名，在外为官，数年不归。妻子思念丈夫，多次托人捎信要官人回家看看，当每次捎信都未能触动官人回乡之心。后来，妻子常常想起丈夫临行前的一幕，于是，不再托人捎信，而是请人送去一碗家乡米粉肉。

特点

色泽红亮、肉质酥烂、米粉糯软、辣香适口、味道鲜美。